La fotogenia de la periferia

Me enamoré del trailer de "Fish Tank" la primera vez que lo vi (llevan meses pasándolo en los Cines Renoir), y este lunes me acerqué a los Cines Princesa para comprobar, como así fue, que la cosa merecía la pena.

La historia de Mia se desarrolla durante sus 15 años, que es una edad muy mala (especialmente para los padres) en la que uno alberga una ira constante ante un mundo que desprecia y que, a la vez, necesita fervientemente que lo acoja. Cuando ese mundo no te acepta como eres (en parte, porque eres un novato y un indeseable), te empeñas en ser aún más desagradable y así tener cierto control sobre ese rechazo. "Me odiáis porque os doy motivos conscientemente, hijos de perra. Vuestro odio es mi victoria personal", resumiría yo. Ése es precisamente el estado vital de Mia. Esta actitud tan poco productiva no le viene solamente por estar en la edad del pavo, sino porque vive en el Detroit inglés, donde el chándal es el uniforme oficial, en el que los vecinos mojan magdalenas con cerveza antes de irse a un trabajo mecánico que detestan, con colegios a los que acuden, de vez en cuando, niños que no han leído un libro en su vida pero que en cambio recitan insultos con agilidad shakesperiana. En definitiva, un escenario con pocos incentivos en el que se folla pronto y, por supuesto, sin condón. Conclusión: habrá que agarrarse a alguna esperanza que haga ver ese deprimente marco como algo eventual que dejar atrás con una mezcla de vergüenza (al principio) y orgullo obrero (después): en el caso de muchas chicas esa esperanza consiste en convertirse en la tía más buena posible y cazar así al tipo con trabajo estable que no las hará felices pero que sí las sacará de pobres. La huraña Mia tiene otra idea: ser bailarina de hip hop. Una ilusión sobre la que trabaja en solitario ensayando en un piso vacío de un bloque de edificios deshabitado. No habla de esto con nadie, aunque finalmente se lo confesará al carismático y amable enésimo novio de su madre, que por fin ha traído un poco de cariño a la casa.

La película va sobre esos pocos clavos ardiendo a los que los marginales se agarran antes de abandonarse del todo, sobre esperanzas que acaban indefectiblemente en decepciones. El gran mérito de su directora, Andrea Arnold, consiste en que le cojamos cariño a una protagonista que sería miembro estrella de lo que aquí se ha bautizado como la generación ni-ni. Y lo hace sin utilizar trucos fáciles: a pesar de las continuas contestaciones groseras y del comportamiento violento de Mia, es imposible escapar a la humanidad que alberga alguien tan enfadado, arisco, perdido, socialmente inútil y, me temo, irrecuperable. La cinta se ha llevado un montón de reconocimientos (entre los que destacan el Premio del Jurado en Cannes 2009 y el Premio a la Mejor Película Británica en los BAFTA 2010), y su realismo está muy en la onda de "Wasp", el prometedor corto con el que la cineasta se llevó un Oscar en 2005.

La protagonista -actriz debutante, nadie lo diría- Katie Jarvis y el sexy a rabiar Michael Fassbender ("300", "Malditos Bastardos") lo bordan. Por si fuera poco, la banda sonora combina temazos del hip hop que escucha Mia, el reggae de su madre, el blues del novio de ésta y el pop hortera de la divertidísima y borde hermana pequeña. Yo destacaría "Life´s a bitch", de Nas (la vida es una puta/ por eso nos colocamos/ porque nunca sabes dónde vas a acabar), "Don't sweat the technique" de Rakim, y la versión negra de "California Dreaming" por Bobby Womack.

Vamos, que vayáis a verla.